曾以《看海的日子》勇奪第20屆金馬獎影后的陸小芬，息影20年後以《本日公休》復出大銀幕，並在第60屆金馬獎再度強勢問鼎最佳女主角，距離上次金馬封后已相隔整整40年，她也67歲了。陸小芬在片中飾演一名剪了一輩子頭髮的理髮師，不需多言就熟知每個客人的喜好和需要，正如她自己演了一輩子的母親角色，才能修練到在片中以最不落痕跡的演技，演出最複雜的情感。

對於片中她所飾演的阿蕊這個角色，陸小芬說：

「其實《本日公休》的阿蕊，她就是很普通的一個理髮阿姨，也就是普遍在台灣這塊土地成長，在早期那種很純樸、美麗的農業社會的一群媽媽的精神。這些媽媽都是含辛茹苦、任勞任怨、勤儉持家，像這塊土地一樣，都是沉默地接受包容，沒有任何怨言地承載一切。很多媽媽都是一家之主，有任何事情打開門就是我來扛，爸爸都躲在後面⋯⋯你說我演得好，不是我演得好，而是我耳濡目染就是在這種環境長大，我無形中就是被感染，所以我來演阿蕊這個媽媽，就是在演台灣的媽媽。」

陸小芬說，早年困頓時期的台灣都是靠著這些優質的女性胼手胝足，才培養出第一代早期的企業家，讓台灣邁入四小龍經濟成長飛黃騰達的年代。

「我的媽媽基本上都是有跟她們共同的語言跟精神。我在拍戲有錢的時候給她錢，她也沒有花過，都存下來買房子。她真的很能持家，只會存錢不會花錢，有時候要買個禮物給她，花很多錢她還會生氣。真的普遍一般台灣的媽媽都是這樣，省下來就會幫老公，不然就幫爸爸媽媽，幫兄弟姊妹，結婚以後就幫小孩，老的時候捨不得用，就幫小孩子存錢創業，不然就買房子，娶媳婦，還要養孫子。就算再怎麼貧窮，都是媽媽來付出努力照顧全家。像很多家庭富裕之後就會有一些狀況發生，比如說老公生病了，或者是老公情變什麼的，她可以這樣子承載著所有事故的發展，然後頂天立地，這個精神我真的是每次都百思不解。」

陸小芬有一個哥哥一個弟弟，她是家裡唯一的女兒，媽媽對她並沒有特別嚴格的管教約束，反倒更倚賴她擔任家務助理，忙不過來的洗衣服、煮飯等家事都假手於女兒完成。「所以我從小就是我媽媽的得力助手，也是她的心腹和她最好的聽眾，因為她所有的委屈，沒有地方訴苦，除了跟觀世音菩薩講之外，還可以跟她有對應的就是我。我爸爸長得很帥，我們住在九份的時候，小時候那裡是淘金礦，九份有一條街都是酒家，我爸爸好像『投資』了好幾家，就是以行動支持啦。在那個年代我媽媽難免就會爭吵，可是她還是很堅毅地以她的本能勤儉持家。」

這些從小和媽媽朝夕相處的觀察和體會，讓她演出台灣本土母親角色總是隨手拈來就格外真實。

1983年她年僅27歲時，以《看海的日子》中的母親角色，首度入圍便奪下金馬獎最佳女主角。她在片中飾演被養父賣到私娼寮當妓女的女子白玫，靠著賣身賺錢改善養父母的家境好轉後，她決定懷上恩客的孩子，回到生母故鄉追尋自己的生活。這部由黃春明鄉土文學小說改編的作品，為她奠定了往後一生母親角色的基礎，但這個角色其實是她自己努力爭取演出，而不是導演王童找她的。

陸小芬當年原本以唱歌出道，1981年以首部電影《上海社會檔案》一砲而紅。她在片中飾演文革期間遭共黨幹部強暴欺凌的女子，持刀在自己裸露胸部狠劃一刀的驚人場面震驚影壇，不僅打破華語電影銀幕女性形象，也將社會寫實電影風潮推上高峰。該片雖是傷痕文學改編的社會寫實片，但因她狂野性感形象深入人心，此後整整3年她以《瘋狂女煞星》等作品延續著女性復仇戲路，才在《看海的日子》時渴望透過鄉土文學作品轉型。如今的她對於昔日被定位為豔星已不再多談，對那些演出多以「傷痕文學」代稱。

當年她在《看海的日子》中不施脂粉、曬黑演出純樸村婦，片尾一場生產戲的逼真演出更讓人印象深刻，從此留下台灣新電影「大地之母」的經典形象，更首度踏入金馬殿堂。

「當年我入圍的時候就很高興很滿足了，因為那時候我很崇拜鍾楚紅，她很漂亮，她演那個《男與女》入圍（最佳女主角獎），坐在我旁邊，我就在等待她上台，我就在台下看，我就是那種心情。我不知道會被叫上台，沒有準備，一上台就發抖，工作人員還很兇地說講30秒就好，我心裡想30秒我要講什麼。所以那一年很糗，我該感謝的人都沒有講，因為很緊張，講話都結結巴巴發抖。我心想得獎怎麼這麼辛苦，還是在台下就好了。」

以《看海的日子》拿下金馬影后時她雖然才27歲，卻是很清楚自己要什麼、不要什麼的專業演員了，她將這些訓練都歸功於當年找她拍第一部電影《上海社會檔案》的導演王菊金，至今仍深深感念導演為她奠定的演藝基礎。

「我第一個導演王菊金導演對我是最有影響，一直到現在。他一直告訴我說你要演什麼像什麼，然後他會畫分鏡表給你看，那個鏡頭就很清楚告訴你特寫、中景、全景，然後你的情緒拿捏。他給我很大的影響就是說，你戲都演不好的時候，你化什麼妝？他是最討厭化妝阿姨跟我補妝。所以我不太會去講究說我要補妝什麼，這個對我來講不重要，怎樣把戲演好比較重要，這就是我對演戲的自我要求。我每演一個角色都是這種心境，不會去跟導演講說找人來給我設計什麼衣服，我通通不會。我只要你先跟我講怎麼演到你要的戲裡面的角色，因為每一個導演對戲的角色要求是不一樣的。」

陸小芬說，像《本日公休》導演傅天余對這個媽媽角色要求也是不一樣的。陸小芬除了看劇本，也了解導演的想法。「我在現場不太看螢幕，全部交給導演，怎麼演我知道，我就是聽你的，你自己去剪。有些演員會趕快看鏡頭來調整角度，但這些我都不要，因為那樣子會稜稜角角，我要處之泰然地演給你，你自己去取捨。如果戲都演不好了，精神都沒出來，你這個角度好看有什麼用，很僵啊。」

雖然如今感念導演王菊金的提攜教導，但從當時原本歌手的身分躍上大銀幕，對她來講是個從沒想過的「命運的安排」。

當年演藝圈讓她感覺都像黑道，她既不有名又自覺不特別漂亮，《上海社會檔案》的製片馮至甲找她試鏡，她一直抗拒，覺得一定是騙人的，後來見面發現對方也是很正常很有禮貌，然後才敢多聊。

陸小芬2001年後休養生息不再演出，20年來開芳療店，修練阿育吠陀，修佛，陪伴家人。直到傅天余以《本日公休》劇本誠心邀約，才終於讓她首肯復出。

傅天余說她為這個角色找了一年多，找過許多劇場演員或朋友的素人媽媽，但覺得都不像她的媽媽。直到陸小芬的名字出現在討論名單，她約了見面後一拍即合，因為陸小芬才是最像她媽媽的人。該片改編自傅天余自己母親的生命故事，格外真實細膩且淡而有味，讓陸小芬這個「母親角色專業戶」終於看到了一個不一樣的劇本，再也不是她過去在台灣新電影中悲苦的母親形象。

「導演一看到我就決定要我，就是因為我沒有一張悲苦的臉。她不要那種傳統印象的媽媽角色就是披頭散髮、面黃肌瘦。我不悲苦並不代表沒有經歷一些事件，只是我能量比較強，比較堅強、勇敢，我可以接受每一件事情然後化解。那導演要的阿蕊就是這樣。」

《本日公休》雖是家庭戲，卻道出了許多非典型的人際關係：理應最親近的子女未必真的了解母親，無緣的前女婿反而是最貼心的人。由陸小芬和傅孟柏飾演的這對丈母娘和女婿，不僅在台北電影獎最佳女主角和男配角雙雙獲獎，又再度雙雙入圍金馬獎同樣獎項。兩人飾演的角色在外人看來也許都是傻子，但他們卻因此成了最了解彼此的人。

陸小芬說：「因為他們兩個就是有些共同點，都是在做一種人情世故不計較的事情。你看阿蕊她下彰化去幫老醫師剪頭髮，那車錢、工錢怎麼算？她是不會算，因為幾十年老客人的互動，那是人情世故自然而然的一種情。那傅孟柏演的前女婿，把買房頭期款拿去借給同學，還不准我女兒阿玲去要，阿玲當然很生氣，因為剪個頭髮才賺多少錢，頭期款存多久啊？那你都不吃不喝嗎？我們的家庭怎麼辦？這也是很正確，你不能說她不對。傅孟柏演的前女婿跟阿蕊都有做公益、做慈善比賺錢重要的傻勁。對他們來說，人就是不用去怎麼算，很多事情就是一種情。」

然而為了這個「情」，陸小芬飾演的阿蕊面對了從影生涯真正最大的挑戰，以一場專程開車去幫老客人剪頭髮的戲，逼出了所有觀眾的眼淚。

「那場戲真的是演到我內傷，因為那場戲很不好演。那天我一大早到片場，現場演那個老醫師家人的臨演很多，所有人都是那天才見面的，現場就已經是人滿又凌亂，但整個情緒就是要hold住原來導演講的那個不掉眼淚的狀態的演法。我在現場那天也不敢吃中餐，因為情緒都會跑光光。而且導演前一天人不舒服打點滴，所以我們更是嚴加備戰。」

「原本一直拍得很順，狀態都OK，拍到下午5、6點，夕陽快要下山、都沒有光了，導演忽然過來跟我講說『小芬姊，可不可以我們再來一個稍微奔放一點的？』我們原來設定就是不要哭，因為阿蕊她就是那種很堅強、勇敢、陽光的女人。那我知道導演她說的奔放，並不是要嚎啕大哭五子哭墓，就是還是有點落淚，她這樣講我就知道她的要求。她問我要不要培養情緒？我說不用，就直接來，然後就一次OK，我那個第二滴的眼淚正好掉下來。我還擔心她需不需要備用，可不可以再來一個，導演說不用。就在天光沒有了的最後一個鏡頭，那場戲就收工了。因為一直hold在那個狀態，我拍完回去躺在飯店真的腰痠背痛兩、三天。」

雖然息影長達20年，但這一生走來的生命經驗，讓陸小芬比年輕時更能夠理解複雜的情感，並在聚焦控制的狀態下完成高難度演出。

她自己覺得演完那場戲之後整個人「脫胎換骨，煥然一新」。

這場為老客人剪頭髮的戲，在看似簡單的剪髮動作中傳達了送行與祝福。陸小芬對這些複雜情感的理解別無捷徑，只有透過生命中一次次的別離與長年修習的佛法：「人就是會有八苦，生老病死苦，愛恨別離苦，但沒有人教育我們說這個無常是生命的常態。人是有情動物，會苦就是你割捨不了，因為親情就是剪不斷理還亂，你再怎麼樣不理它，它就是存在，所以這個是要學習的，就是你要有智慧來關照。像去年（2022）我拍完這部戲後，爸爸往生。他是我最忠實的粉絲，這次也是他叫我重新出來拍戲的，他都說我怎麼都不拍戲，他想要買票招待朋友看我的電影都沒有辦法。」

「我拍完這部戲他已經87歲了，身體很不好，那時候醫生就說到底要救還是不救，因為他就一直在等我回到家。我回到家跟他說，片子拍完快要上演了，他說『我會買票去看』，然後講完就很安靜地安息了。那我就一直覺得他有在保佑我，在我映前映後我總覺得有一股能量，好像站在我旁邊，我就知道爸爸來了。就像是他說的，他是買門票來看的。」

陸小芬說，電影就是一直在經歷很多這種生離死別，而她即使修佛，對情當然也還是會有這種眾生的傷心。

「就好像前幾天看到導演陳慧翎過世的消息，那天晚上我真的是難過到沒辦法睡覺。我開鏡的時候她有來看我。我還跟製片說忙完這個階段要請她吃飯，結果沒想到就在Facebook看到消息，我真的是不能接受，覺得很不捨，因為她太有才華而且太年輕了。她一定有脆弱的一面，但她在人前表現對疾病的抗衡是非常的堅強勇敢，又積極又很有活力，非常陽光，所以才更讓我們感到不捨。」

生命中的生老病死苦讓身為凡人的她時常難以參透，也常反思此生為何會來拍戲，後來體悟一切是命運安排。當年她拍完《桂花巷》後，被朋友帶去香港找一位有名的「鐵算盤」算命，算命老師用八字推算她這輩子注定要拍戲，因為喜怒哀樂演來唯妙唯肖。當年的她不信，沒想到息影20年，以《本日公休》復出，並再度入圍金馬獎。

「我以前也會常常想說去算個命，但其實命生下來就是這樣，與生俱來的不用算。我當年不知道我會整整20年沒拍戲，但20年來把自己調整到很好的狀態，就真的可以了脫生死，自己的生命自己來、自己了，所有困境自己解脫。只要學習讓自己沉靜下來，你的本質就會呈現出來，自己是自己最好的醫生，哪裡還要去找什麼靈性大師呢？」