我的第一選擇照例是與切身工作相關的媒體類紀錄片，藉此獲得啟發與見賢思齊；全球矚目的世界盃足球賽剛結束，應景的運動類紀錄片成為我的第二選擇；面對愈來愈迫切的氣候暖化危機，環保類紀錄片至少應該列為第三選擇；最後，我還會推薦幾部社會文化類紀錄片，希望能多引介不同類型的傑出作品。

過去一年許多部以「騙」為主題的劇集都造成熱議，例如紀錄片《Tinder大騙徒》（The Tinder Swindler）、美劇《創造安娜》（Inventing Anna），乃至最新上片的《馬多夫：華爾街吸金惡霸》（MADOFF: The Monster of Wall Street），真人真事情節令人不敢置信，而騙倒一票權貴名人競相投資背書的《新創大騙局》（The Dropout），更是勇奪艾美獎（Emmy Award）最佳女主角肯定。

儘管這幾部佳作或多或少都與媒體有關，但主角畢竟仍是騙子而非記者，因此難以完整呈現媒體扮演騙局幫兇或是踢爆騙局的重要角色，直到去年（2022）下半年登場的《金融醜聞：揭發Wirecard詐欺案》（Skandal! Bringing Down Wirecard），觀眾才真正看見媒體進行揭弊報導時面臨的挑戰與風險。

即便是聞名全球的英國《金融時報》（Financial Times），在調查德國新創公司大騙局時，一樣會遭遇被跟蹤監聽、被威脅恐嚇的巨大壓力，記者與媒體要如何保護自己？如何用最有效的方式避免機密資料外洩？這些關鍵問題就成了這部紀錄片最引人入勝之處。

不僅如此，金融時報記者在真實生活中，更面臨德國政府部門為這家新創公司護航的「國家級背書」挑戰。記者只能步步為營，調查無法突破時只好被迫先擱置，等到決定性證據出現時再全力出擊（雖然不知道這一天何時來臨），而這正是調查報導媒體的日常。

然而，進廚房就不要怕廚房熱。各國調查報導記者仍前仆後繼，為了公眾利益勇於揭發權勢者的不法行徑。《金融醜聞》中的教戰守則未必適用於其他調查報導，但記者追查真相的精神並無二致，也更加彰顯調查報導在這個年代的可貴。

2019年推出的電影《洗鈔事務所》（The Laundromat），就是跨國調查報導「巴拿馬文件」的真人真事改編，其追蹤各國權貴透過境外公司跨國洗錢的精彩程度不遜於紀錄片，史蒂芬．索德柏（Steven Soderbergh）執導、梅莉史翠普（Meryl Streep）主演更是品質保證。

隨著跨國平台透過蒐集個資而掌控你我生活，2019年另一部由記者參與揭弊的紀錄片《個資風暴：劍橋分析事件》（The Great Hack），再度突顯了「免費的最貴」重要警訊。當不肖公司以操作資訊來影響英國脫歐等重大議題，我們再也不能漠視跨國平台對於基本人權與民主發展的危害。

去年上映的電影《她有話要說》（She Said），則描述兩位紐約時報女記者揭發好萊塢大亨長達數十年的性侵真相，進而引發全球性#MeToo運動的艱辛歷程，雖然此片對於共犯結構的探討較為不足，但已為這場轟轟烈烈的運動留下重要註腳。

世界盃足球賽剛落幕，儘管我長期支持的梅西（Lionel Messi）終於率領阿根廷隊奪冠圓夢，但FIFA（國際足聯）的藏汙納垢仍然令人怵目驚心，美麗足球背後隱藏的種種醜陋權鬥，全在《驚爆FIFA內幕：足球、金錢與權力》（FIFA Uncovered）這部紀錄片中。

球迷都知道，FIFA每次投票決定世足賽主辦國時，都繪聲繪影出現賄賂傳聞，但始終苦無證據。於是《驚爆FIFA內幕》乾脆直球對決，不但指出FIFA從何時、以什麼方式走上貪腐之路，連上屆俄羅斯、本屆卡達兩屆主辦權「連賣」的過程都一清二楚，不囉唆直接給了FIFA一張紅牌。

最弔詭的是，挺身作證指控FIFA貪腐的「吹哨者」，本身就是長期收錢的共犯結構一環。而FIFA處處充滿政治考量的決策，更讓「體育歸體育，政治歸政治」的呼籲淪為天真迷思。

撇開足球場外的是是非非，綠草如茵的足球場上仍是夢想之地，全球才能先後迎來比利（Pelé）、馬拉度納（Diego Maradona）、梅西這三位球王。比利在2022卡達世界盃熄燈後隨即告別人世，也讓他的紀錄片格外令人不勝唏噓。

大多數人都沒有真正看過比利踢球，也很難體會比利之於巴西及世界體壇的意義。透過《球王比利：巴西足球傳奇》（Pelé）這部紀錄片，我們終於見證比利獲得三屆世足賽冠軍的曲折過程，也終於了解比利能夠被公認為球王的社會文化背景。

儘管比利的足球生涯同樣不存在「體育歸體育，政治歸政治」這回事，他與巴西獨裁統治者的友好互動亦招致負評，但片尾比利拍打擦鞋箱的場景依舊令人動容，那是一個貧窮小孩靠著足球揚威世界後的不忘初心，更是這位世紀球王過盡千帆後的返璞歸真。

除了足球，近年還有很多精彩的籃球紀錄片，《傳奇球隊：洛杉磯湖人隊實錄》（Legacy: The True Story of the LA Lakers ）是其中星光最為燦爛、故事最為傳奇的一頁篇章。湖人隊與老闆巴斯家族的起起伏伏，值得所有NBA球迷細細回味，從魔術強森（Magic Johnson）、柯比·布萊恩（Kobe Bryant）到「詹皇」（LeBron James）的粉絲們更是不能錯過。

至於近年愈來愈紅的登山、攀岩風潮，也同樣有很多紀錄片做為見證。2019年勇奪奧斯卡最佳紀錄片的《赤手登峰》（Free Solo），就充分展現了人類在徒手攀岩領域挑戰自我極限的驚人勇氣，很適合在每年除舊布新、開始列出新年願望之際，提醒自己還有各種努力圓夢的可能性。

BBC製作的自然生態紀錄片《藍色星球》（The Blue Planet）和《地球脈動》（Planet Earth）在全球引起轟動後（去年我也去看了在台北流行音樂中心的8K大螢幕播映，身歷其境效果非常震撼），原班人馬於2019年再度推出《我們的星球》（Our Planet）系列紀錄片，持續警示地球面臨的氣候暖化危機。

透過令人嘆為觀止的生物多樣性奇景，以及大衛．艾登堡（Sir David Attenborough）誠摰動人的旁白，觀影者很快就會發現，從南美洲熱帶雨林到南北極冰山，所有因為氣候暖化而造成的生態改變，都會形成影響全人類存亡的蝴蝶效應。這些憑藉真實影像說故事、而非訴諸道德教條的長期記錄，讓我們真正意識到「沒有人是局外人」的共同責任。

但光是示警仍然不夠，建議觀影者搭配《地球超負荷：搶救藍色母星》（Breaking Boundaries）這部紀錄片一起反思。

同樣是批判現況及提出解方，《海洋陰謀》（Seaspiracy）在2021年獲得廣泛矚目，其揭露各國濫捕海洋資源、批判各種不當漁法的努力很值得肯定，但其倡議「不吃魚」的過度簡化結論卻引發高度爭議；相形之下，在同一年播出的《地球超負荷》則以更宏觀的視野分析問題，並以更具科學證據的基礎來提出因應之道。

《地球超負荷》從大氣、地表、海洋三個層面深入探討，逐項分析氣溫升高、大氣汙染、森林濫伐、生物滅絕、缺乏淡水、土壤養分不足、海洋酸化等問題，其倡議的再生能源、多種樹、多吃素、循環利用資源等多元並進方式看似保守平實，卻是知易行難的解救地球危機之道，即知即行也才能讓聯合國永續發展目標（SDGs）得以實踐。

2020年播出，隔年榮獲奧斯卡最佳紀錄片的《我的章魚老師》（My Octopus Teacher），描述海平面之下人與章魚長期建立的互動連結，看完之後內心充滿溫暖與療癒。這部佳作不僅是珍惜與善待海洋生物的示範，更是人類自我迷失後的心靈成長之歌，非常適合在過年期間闔家觀賞。

回到國內，長期致力於環境紀錄片的國家文藝獎得主柯金源，在近作《海之岸》中結合表演藝術，展現求新求變、跨界共創的實驗精神。當劇團舞者在各地海岸用身體切身感受生態之美與各類汙染，人與土地的連結變得更加清晰，保護海洋生態的急迫性也就此進入了觀影者的體內。

Netflix去年底推出的《Take One：終極一曲》，已被我列入近年最強大的影視節目企畫。這系列紀錄片的主題只有兩句話：如果只能進行人生最後一場表演（只能選一首歌，只能表演一次，從頭到尾不能NG），你會怎麼做？

應邀參加的韓國最頂級藝人們，莫不施展畢生功力來回答這個問題。打頭陣的是韓國世界知名女高音曹秀美，她大膽決定將韓國國樂融入西方歌劇之中，在兩者磨合過程中屢屢出現挫折，但她鍥而不捨堅持到底，終於完成自我挑戰的創舉，並將這場別開生面的演唱會獻給身障兒童，演出成功謝幕那一刻實在令人感動。

《終極一曲》系列共有7集，其中一集是韓流天王Rain挑戰在韓國總統府青瓦台表演，最後終於完成心願。從女高音到K-pop，這系列紀錄片也再度把韓國的文化軟實力推向全世界，其製作格局、企圖心與執行力都可圈可點。

提到音樂類型紀錄片，多年前播映的《尋找甜秘客》（Searching for Sugar Man），至今仍是我的最愛。一個在美國失意落魄的創作歌手，竟然意外在南非 成為暢銷狂賣的搖滾巨星，但他本人卻在工地工作而對此事毫不知情，這段連好萊塢電影都演不出來的真實人生，再次印證了紀錄片無比迷人之處。

台灣近期有不少紀錄片值得觀賞，我已在OTT平台上看過的是前述柯金源導演的《海之岸》，以及李惠仁導演的新作《邁向權力之路》。許多朋友推薦、卻還沒進電影院欣賞的是《神人之家》，希望處理完過年前各項工作後能夠靜心欣賞。

甫獲金馬獎最佳紀錄片的《九槍》，我已在特映會先睹為快，看完後心情沉重，久久不能自已。台灣的多元包容、民主深化及人權保障，還有很漫長的路要走，《九槍》是反映現階段台灣社會真實面貌的重要作品。不過，《九槍》並未上院線片，也還無法在OTT平台看到，因此難以推薦在過年期間欣賞。之前錯過金馬影展或特映會的朋友們，可能要再等一段時間才有機會觀賞此片了。