我曾認為台北不適合拍照，但那只是一種執念。出了門，不管往哪個方向走，東彎西拐、穿街過巷，其實都有風景可看。過去幾年間，我在台北街頭陸續拍了18萬張影像，希望能透過我的觀看，找尋這個城市一些難以言說、卻又確實存在的影像氣味。

拍攝時，我不預設主題，也不尋求特定事件或活動，而以一種「隨遇而拍」的方式，讓來到眼前的景象與我直接對應，並在這種對應的過程中，捕捉瞬間所見。我相信藝術作品必須是有話要說，但我更想知道，有哪些「話」會是我長期面對環境時的如實反應，而不是被我快速操作出來的。

在日復一日的拍攝中，我慢慢意識到自己對某些情境似乎比較有反應，於是順著這些線索梳理，漸漸發展出幾個主題。這其實是一種「以時間換取作品」的做法，需要經年累月，才能在各別主題上累積成果。而因我絕少在某段時間特別去拍某種事物，所以每組作品中的照片，日期都非常分散，不同組之間，時間跨度又相當重疊，基本上都拍攝於2013年迄今的5年間。

從拍攝中，我越來越意識到，世界充滿了繁複的灰色意義與感官夾層，並非黑白分明。在街上行走觀看，會使我們迎向各種幽微的景象：某種浮動的巷尾氣息，某些事物間交雜穿插的無厘頭組合，或人與人間難解的微妙關係，這些都會不期而遇地撞擊我們的眼簾，帶來衝擊，卻未必可以立即標定感受與意義。現實就是這麼豐富、混雜與模糊，包含了看起來很現實的現實，與那些看起來不那麼現實的現實，此次刊出的這幾張照片，捕捉的就是後者。

也因為這類影像，攝影的現實性著實使人起疑。因為相機這看似科學的東西，似乎隱藏著一種機關，有時只消一按快門，就能把你凌空拋起，送入另一個世界、一個未知的國度。這些夢一般的國度，卻又比夢具體，因為你能把它打包回家，在你自認為清醒的時刻，反覆觀看。因此，拿相機的人往往也是一種夢遊者，走著走著，才恍然攝影比真實虛幻、比夢真實。