攝影師訪談
牛俊強，從建築踏入藝術，成為視覺藝術家。在嘗試各種媒材後，還是情歸於錄像。從探索自己出發，擴延至人與人之間的「關係」，探索存在於生活中不可見的交會、人與人之間微妙的牽連、乃至更大的「無形」，從個人擴及群體生命意識，他擅長以各種不同形式創作，做出細膩而宏觀的提問。其作品由叩問自身延展至以「視覺作為一種存在的形式」確立主軸，於「2018年牛俊強個展」時臻至大成。作品類型以錄像為主，並包括實驗影像、攝影與複合媒材裝置等，在闡述「存在的本質」這條藝術之路上，不斷嘗試更開闊的創作與突破。
畢業於實踐大學室內空間設計學系、台北藝術大學科技藝術研究所。目前工作創作於台北，任職實踐大學媒體傳達設計學系專任助理教授。曾於國內外美術館與影展發表作品。
影像作品《即使她們從未相見》獲頒第35屆金穗獎最佳實驗片。曾參與鹿特丹國際影展金虎獎短片競賽、FAFF錄像藝術節、英國Osmosis錄像藝術節、美國Pixilerations新媒體藝術展、紐約cutlog 藝術節、西班牙Aguilar影展、法國Tours亞洲影展、法國ARTchSO錄像藝術、日本東京Interdisciplinary藝術節、韓國光州ACC Asian Arts Space Network Show、兩岸四地藝術交流計劃、台北金馬影展、台北美術獎、台灣國際錄像藝術展、台北電影節等國內外藝術節和影展展出。
作品亦在柏林、伊斯坦堡、特拉維夫、俄羅斯、墨西哥、首爾、北京、深圳等國際重要城市發表。曾獲頒第53屆美國休士頓國際影展最佳實驗電影、第42屆金穗獎最佳實驗片、第35屆金穗獎最佳實驗片，及第17屆台新藝術獎入圍；《神的影子》獲2021倫敦IFF獨立電影節提名最佳外語紀錄片和最佳外語紀錄片導演。
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